【花篮图】

《花篮图》南宋，李嵩（1166-1243）,纸本，淡设色,纵19.1厘米，横26.5厘米,现收藏于台北故宫博物院。

南宋李嵩的《花篮图》是一系列以花篮为题材的绢本设色画，现存于世的有三幅，描绘了三个季节的花卉，分别是春、夏、冬。这三幅作品不仅体现了李嵩精湛的绘画技艺，也展现了南宋宫廷绘画的富丽与工致。

从技法上看，李嵩在《花篮图》中运用了多种绘画手法，包括重彩、粉彩、渲染、分染等，使得画面中的花卉和篮子都呈现出鲜明的色彩和细腻的质感。例如，他以藤黄、胭脂、朱砂、石绿等颜色来表现花叶的鲜美之色，使得画面中的花卉既娇艳又生动。同时，他还通过精细的勾勒和渲染，将篮子的编织纹路和图案表现得淋漓尽致，使得篮子的质感得到了完美的表现。

从构图上看，《花篮图》布局合理，造型饱满。画面中的花篮呈半圆形，花卉和篮子之间的比例和位置都处理得恰到好处，使得整个画面既富丽工致，又带有静谧的美感。此外，李嵩还通过巧妙的构图，将不同季节的花卉特点表现得淋漓尽致。例如，在春季《花篮图》中，他选择了萱花、石榴、蜀葵等花卉，通过细腻的描绘和色彩的搭配，展现了春天的生机和活力。

从文化内涵角度来说，这幅《花篮图》具有深远的意义。南宋时期，插花装饰从宫廷走进民间百姓家，装饰性极强的花鸟画成为了风尚。而李嵩作为南宋宫廷画师，他的《花篮图》不仅体现了院体画工致富丽的风格，也反映了当时社会对于花卉和插花的热爱和追求。此外，画中的篮子名为“隆盛篮”，应是皇家庆贺节日的重要花器，这也体现了当时宫廷文化的特点。

南宋李嵩的《花篮图》是一幅具有极高艺术价值和历史意义的作品。它不仅展现了李嵩精湛的绘画技艺和独特的艺术风格，也为我们了解南宋时期的宫廷绘画和花卉文化提供了重要的参考。同时，这幅作品也体现了中国传统文化中对于自然美和生活美的追求和赞美，具有深远的文化内涵。

撰稿人：王琦