【写生珍禽图】

黄荃是五代十国时期的西蜀画家，他的主要创作活动在后蜀时期。作为一位技艺全面的画家，黄荃擅长花竹翎毛，亦能画佛道、人物、山水。他继承唐代花鸟画传统，所画多为宫廷中的奇禽名花，以极细的线条勾勒配以柔丽的赋色，情态生动逼真。

《写生珍禽图》是黄筌创作的绢本设色画，纵41.5厘米，横70厘米，现收藏于北京故宫博物院。画中描绘了鹡鸰、麻雀、鸠、龟、昆虫等动物共二十四只，每一只动物都刻画得十分精确、细微，从透视角度观之也无懈可击。这些动物造型准确、严谨，特征鲜明，神态画得活灵活现，富有情趣，耐人寻味。例如，两只麻雀一老一小，相对而立，雏雀扑翅张口，嗷嗷待哺的神情，惹人怜爱；老雀低首而视，默默无语，好像无食可喂，一副无可奈何的模样。

黄荃善于取熔前人轻勾浓色的技法，勾勒精细，设色浓丽，不露墨痕。其画法则为勾勒着色法，即在白描的基础上加以色彩渲染而成。他画花鸟时，先用墨笔作精细的勾勒描绘，再敷以色彩，如果墨线被色彩掩盖，则再以色彩复勾，显得浓丽精工，旨趣浓艳，极为富丽。故其技法称之为“勾勒填彩”，画风显得旨趣浓艳，颇有“富贵”之趣。

《写生珍禽图》作为黄荃的代表作，不仅展现了他高超的绘画技艺和独特的艺术风格，也体现了五代十国时期宫廷绘画的精致与富贵。这幅画在绘画史上具有重要的地位，对后世的绘画创作产生了深远的影响。

然而，值得注意的是，尽管《写生珍禽图》在绘画技艺和艺术价值上得到了广泛认可，但仍有不同的声音存在。例如，宋朝书法家米荾曾评价黄荃的作品为“黄荃画不足存”，认为这种画没有太多创新，容易被模仿。但这也从一个侧面反映了黄荃绘画风格的独特性和影响力。

五代十国黄荃的《写生珍禽图》是一幅具有极高艺术价值和历史意义的作品，它不仅展现了黄荃的绘画技艺和艺术风格，也为我们了解五代十国时期的绘画艺术提供了重要的参考。

撰稿人：王琦